Hîlala Zêrîn se traduce como “luna creciente dorada” y se refiere al Creciente Fértil, el territorio entre los montes Zagros y Tauro. Esta región fue la cuna de la revolución neolítica y el emplazamiento de las primeras civilizaciones y ciudades. Los arqueólogos también han encontrado evidencia de antiguas sociedades matriarcales en el Creciente Fértil.
Hîlala Zêrîn es un movimiento cultural de mujeres que vincula las técnicas culturales y la investigación histórica con la liberación femenina. Las mujeres se reúnen para cantar, tocar instrumentos, escribir poemas, pintar, hacer teatro, crear artesanías y muchas otras actividades. La investigación sobre el modo de vida comunitario de las sociedades neolíticas es fundamental en el trabajo de Hîlala Zêrîn y sirve como fuente principal de inspiración para la expresión cultural femenina. Como principal organización de cultura femenina en el norte y este de Siria, Hîlala Zêrîn cuenta con un centro en cada cantón y organiza diferentes espacios educativos. En 2024, abrieron una nueva academia para la cultura y las artes femeninas en Hasaka. Las jóvenes asisten allí a estudiar con el objetivo de cumplir su sueño de expresarse, mejorar sus habilidades y compartir su pasión por el arte y la cultura con otras mujeres. Algunas jóvenes comparten sus habilidades artísticas después de sus estudios impartiendo clases en los diferentes centros de Hîlala Zêrîn.
Tuvimos la oportunidad de visitar el Centro de Hîlala Zêrîn en Qamishlo. Tomamos un té, conversamos sobre su trabajo y lo conocimos mejor al escuchar un ensayo de mujeres jóvenes preparándose para el Newroz. Luego, contemplamos muchas de las obras de arte que se realizaban en el centro. “En cuanto entramos, oímos música de fondo y vimos a algunas mujeres jóvenes sentadas juntas compartiendo una comida. Después del descanso, las estudiantes se reunieron para ensayar”, dijo Ann, una internacionalista que también nos acompañaba en la visita.
El centro es un lugar donde niñas y mujeres se reúnen para aprender instrumentos musicales, cantar, pintar, etc. La idea es construir una fuerte relación con su propio patrimonio cultural: sus símbolos, sus ritmos y sus historias. Para ello, la investigación de la expresión cultural y la resistencia contra la opresión y la asimilación es un trabajo clave realizado por Hîlala Zêrîn. “Buscamos momentos de liberación de las mujeres dentro de la historia. Por ejemplo, visitamos diferentes familias para escuchar cuentos e historias que aún no están escritas, e incluimos estas historias en nuestro trabajo cultural. Esas historias orales son una fuente especialmente importante para descubrir nuestra historia oculta y no dejar que se olvide. Los últimos años hicimos un proyecto donde las mujeres mayores compartieron historias culturales y las siguientes generaciones las volvieron a contar. Fue realmente maravilloso ver la cultura viva a través de generaciones y muchas de las mujeres mayores lloraron”, dijo Rûken, miembro de Hîlala Zêrîn.
Al revitalizar la cultura, Hîlala Zêrîn también abre un espacio para debatir el significado de la cultura, las tradiciones y los valores sociales. “Rompimos una frontera porque antes a las mujeres no se les permitía tocar instrumentos ni bailar de la mano. Eso es algo que cambiamos”, continúa Rûken. Y enfatiza que la cultura no se trata solo de arte, sino, aún más importante, de comida, ropa y la vida cotidiana que todas creamos juntas. Y todo eso está en constante cambio. A través de la cultura cotidiana, Hîlala Zêrîn también crea nuevos enfoques, cambia las reglas tradicionales y debate cómo fortalecernos y reconstruirnos como mujeres y cómo rechazar la cultura patriarcal-capitalista. Estas discusiones no se realizan únicamente en el centro, sino que son un tema constante al hablar con familias y en eventos sociales. La construcción de una cultura feminista contra la apropiación capitalista de la cultura es un pilar de las obras de Hîlala Zêrîn. Rûken afirma: “La cultura de las mujeres es el comienzo de la revolución de las mujeres, el papel de vanguardia de las mujeres en la revolución sólo puede llenarse con la cultura de las mujeres”.
Las obras de Hîlala Zêrîn permiten que niñas y mujeres se expresen. Especialmente para las niñas es importante conocer su cultura y crecer con un mayor conocimiento sobre su sociedad y sobre sí mismas. Una expresión de estos esfuerzos son los diferentes festivales que organiza Hîlala Zêrîn. El festival infantil es un momento donde niñas, niños y familias se reúnen y las más pequeñas actúan. También hay un festival femenino que se organiza regularmente para compartir el arte y la cultura de las mujeres. Estos festivales son momentos preciosos para compartir cultura y construir espacios comunitarios que unen a la sociedad. Es a través del arte y la cultura que compartimos emociones, hablamos de nuestros valores comunes y creamos una vida llena de alegría y esperanza. Al mismo tiempo, estos festivales también son una forma de reunir a diferentes grupos culturales y artistas de todo Kurdistán, como Rohjilat (Kurdistán Oriental) y Bashur (Kurdistán Sur), que visitan y comparten su música y arte específicos. Además, es un momento importante para unir las culturas árabe, kurda, yazidí y asiria en el norte y el este de Siria. Construir estructuras democráticas juntas también implica conocernos a través de nuestras respectivas raíces, historia y cultura. En este sentido, existen grupos específicamente árabes o kurdos que mantienen vivas sus culturas, pero también existen grupos mixtos con el objetivo de formar y vivir la cultura común del norte y el este de Siria.
La variedad cultural se exhibía en las diferentes salas que visitamos en el centro. Además de la sala para ensayos de canto y música, hay salas para pintura, teatro, danza y artesanía. La internacionalista Ann añadió: “Uno de mis momentos favoritos fue ver a un grupo de jóvenes de Afrin ensayando para su actuación en las festividades del Newroz en Qamishlo. Saber que la mayoría acababa de llegar a Qamishlo en los últimos meses, tras verse obligadas a huir de Shebha, y verlas cantar juntas fue un momento poderoso y conmovedor. Realmente se podía sentir la estrecha relación entre la cultura y la resistencia”. De hecho, cuando más tarde vimos su actuación oficial en el escenario del Newroz, fue una visión maravillosa: un verdadero símbolo de la resistencia a través del arte y la cultura, y una representación atemporal de la unión de las mujeres.
FUENTE: Women Defend Rojava / Fecha de publicación original: 15 de mayo de 2025 / Traducción y edición: Kurdistán América Latina